Christiane Libor als Elektra ist stimmlich wie darstellerisch überragend. Sie gibt keine klischierte Furie, sondern eine Frau, deren Schmerz zur Kraft geworden ist.
Oper!, Sven Scherz-Schade

Jubel gab es für Christiane Libor in der Titelrolle, derek dramatischer Sopran ebenso innige wie ausladend zugespietzte Töne fand, voll emotionaler Tiefe und heroischer Kraft.
Das Opernglas

An erster Stelle ist Christiane Libor zu nennen, der über die gesamte Spieldauer von rund 105 Minuten kaum eine Pause gegönnt wird. Mit großer Flexibilität zeichnet sie die Leiden der Titelfigur bewegend nach, punktet mit dramatischen Ausbrüchen und schleudert den ganzen Hass, den sie auf die Welt empfindet, glaubhaft heraus. Dabei unterstreicht sie mit einer gewissen Zärtlichkeit Elektras Liebe zu ihrem ermordeten Vater und zeigt auch einen Moment der Schwäche, wenn es ihr nicht gelingt, die Mutter mit einem Stein zu erschlagen. Ihrer Schwester gegenüber gebärdet sie sich schonungslos und verachtet deren Schwäche. Hoffnungslos tritt sie dem Fremden entgegen, den sie zunächst nicht als ihren Bruder Orest erkennt, und triumphiert umso heftiger, als er schließlich das an ihrem Vater begangeneUnrecht rächt.
Online Musik Magazin, Thomas Molke

Nicht nur für Christiane Libor als Elektra bedeutet das fast zwei Stunden Schwerstarbeit. Aber sie schafft es, mit viel schauspielerischem Vermögen die Spannung bis zum Schluss zu halten und beweist auch stimmlich außerordentliche Kondition.
Schwäbische, Ansgar König

Christiane Libor, que l’on avait vue à Paris en 2011 dans le Crépuscule à l’Opéra Bastille (rôles de Gutrune et de la troisième Norne), chante maintenant à l’international tous les premiers rôles wagnériens. Elle déploie en Brünnhilde une technique et une présence scénique directement héritées des grandes wagnériennes du passé, type Birgit Nilsson ou Eva Marton, d’une voix d’airain qu’aucune difficulté ne semble devoir contrer ni affaiblir. Aussi à l’aise dans la véhémence grâce à son imposante puissance vocale, que dans le côté sentimental du personnage par des nuances souvent délicates, sa Brünnhilde séduit aussi car elle force la sympathie par son jeu tout en finesse. Sa découverte de Siegfried à son réveil, ainsi que ses adieux au héros sont de toute beauté et chargés d’émotion, faits de non-dits exprimés par des gestes esquissés, tandis que la voix sait se faire également caressante quand il faut.
Forum Opera, Jean-Marcel Humbert

Brünnhilde, die mutige, mitfühlende und autonom handelnde Tochter Wotans ist die zentrale Gestalt dieses Dramas. Christiane Libor verleiht mit ihrem dramatischen Sopran dieser Figur mit strahlenden Spitzentönen Kontur. In ihrem Konflikt mit dem Vater Wotan prallen väterliche Autorität und persönliche Sympathie für ihren Halbbruder Siegmund aufeinander.
Das Opernmagazin, Ursula Hartlapp-Lindemeyer

Und seine Tochter Brünnhilde tanzt auch nicht mehr nach seiner Pfeife. Christiane Libor zeigt in Mimik, Gestik und Gesang, wie Brünnhilde heranreift. Die Professorin für Gesang ist seit längerem auf den großen Bühnen in den
großen Wagner-Sopran-Rollen unterwegs. Anfänglich noch keck dreinschauend, fast kindlich-jugendlich, sieht man förmlich, wie sie Rückgrat gewinnt. Ein Höhepunkt ist zweifelsohne ihr Auftritt im dritten Aufzug. Wenn sie völlig allein „War es so schmählich, was ich verbrach“ anstimmt, ist ihre Stimme zart und doch rund. Ganz allmählich steigert sie ihren Ausdruck bis zum dramatischen Höhepunkt. „Der diese Liebe mir ins Herz gehaucht“ ist unvergleichlich herzzerreißend.
Klassik.de, Petra & Dr. Guido Grass

Christiane Libor, qu’on avait vue à Paris en 2011 dans le Crépuscule de l’Opéra Bastille (rôles de Gutrune et de la troisième Norne) déploie une technique et une présence scénique directement héritées des grandes wagnériennes du passé, type Birgit Nilsson ou Eva Marton, d’une voix d’airain qu’aucune difficulté ne semble devoir contrer ni affaiblir. Aussi à l’aise dans la véhémence que dans le côté plus rarement sentimental du personnage, sa Brünnhilde séduit car elle force la sympathie.
Forum Opéra, Jean-Marcel Humbert

Sängerisch und schauspielerisch war die Brünnhilde der Christiane Libor Star dieses bemerkenswerten Nachmittags: Eine starke, schöne aber stets hervorragend kontrollierte Stimme im berührenden Dialog mit ihrem hin- und hergerissenen Papa Wotan, dessen Vaterliebe hier auch kurz mal ins inzestuöse abgleitet.
Klassik-Begeistert, Dr. Charles E. Ritterband

Während Baileys poröse Interpretation Absicht ist, liefert Christiane Libor als Brünnhilde lautstarke, kräftige Expression. Aus ihrem schwergewichtigen „Hojotoho“-Jauchzen hört man lange vor der Zeit die Eruptionen der „Götterdämmerung“. Das setzt sie bis zu ihrer temporären Einschläferung durch Wotan fort. In der großen Abschiedsszene mit dem geliebten Vater agiert Libor mehr fordernd als flehend. Sehr früh kommt der stumme Feuergott Loge dazu, als ob er auf den durch göttliche Fehlentscheidungen unausweichlichen Feuerzauber nur gewartet hätte.
Concerti, Roland H. Dippel

In nearly every case, the pairing of singer with an actor, often looking very different, proved convincing. The warm if steely heroism of soprano Christiane Libor’s full-voiced Leonore developed additional radiance with astutely vulnerable Amelia Hensley as her alter ego.
Los Angeles Times, Mark Swed

In Götterdämmerung, Schirmer pulled out all the stops for Siegfried’s Funeral March, pulsing with rage as well as gravity, and an Immolation Scene, in which he accompanied the remarkable Brünnhilde, Christiane Libor, lyrical and radiant throughout, with a secure grasp of the music’s ebb and flow. She had earlier sung an impassioned Sieglinde — whose final outpouring in Die Walküre crowns the orchestral postlude of Götterdämmerung — in equally shining voice, but it was her pianissimo singing as Brünnhilde that won her the unfettered admiration of the audience.
The Sunday Times, Hugh Canning

Hearing a great new voice for the first time, and watching an opera character leap to life, is the kind of experience fans cherish.  That’s what awaited Seattle Opera audiences on Saturday night, when the massively talented German soprano Christiane Libor sang her American opera debut in the title role of Beethoven’s only opera, “Fidelio.”  What a voice!…Libor’s gleaming, mighty soprano and passionate, no-holds-barred performance style made for a gripping evening.
Seattle Times, Melinda Bargreen

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